museo nacional de arte

El Museo Nacional de Arte te invita a Arte, erotismo y pornografía. ¿Arte pornográfico o pornografía artística? Se trata de un curso desarrollado a partir del análisis de la obra representativa de varios artistas, su contexto, temática e importancia; las libertades del artista y del arte, su manifestación y representación. ¿Dónde se encuentra el límite para definir una creación como arte erótico o pornografía? ¿En qué momento la pornografía se convierte en arte o sólo es una simple provocación?

Del 26 de octubre de 2017 al 18 de enero de 2018
10 sesiones
Jueves de 16:00 a 18:00 h.
Auditorio Adolfo Best Maugard del Museo Nacional de Arte

Imparte Alejandro Monroy Trejo. Es licenciado en Artes Visuales por la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM, realizó un Diplomado en Crítica de Arte Contemporáneo en la Academia de San Carlos de la UNAM. Su pasión por la figura humana lo ha llevado a experimentar con diferentes técnicas en el ámbito del dibujo. Su obra se caracteriza por una carga homoerótica. Influenciado por artistas como Tom de Finlandia, Jan Saudek, Jean Cocteau y el Porno Gay, su obra ha sido expuesta en diferentes recintos de la Ciudad de México y otros estados de la República Mexicana.

Precios y descuentos

Precio $2,800

Descuentos
–INAPAM / Estudiante / Maestro -15%
Precio final: $2,380

–Amigos MUNAL / CITIBANAMEX/HSBC -20%
Precio final: $2,240

–Alumnos que participaron en cursos y talleres durante el año 2016 y 2017 -25%
Precio final: $2,100

–Trabajador INBA -30%
Precio final: $1,960

–Trabajador MUNAL -50%
Precio final: $1,400

Informes e inscripciones

atencionalpublico@munal.inba.gob.mx 
86475430 ext. 5067

Temario

–Conceptos
Sesión dedicada a la exploración de los conceptos: arte, erotismo y pornografía.

–Antecedentes
Durante toda la historia del arte, una de las máximas representaciones ha sido el cuerpo humano, desde la prehistoria hasta nuestros días. Se revisarán diferentes épocas con sus obras más emblemáticas.

–El erotismo mexicano
El romanticismo y el realismo mexicano, sus contextos y representaciones. Sesión con recorrido por la exposición “Discursos de la piel. Felipe Santiago Gutiérrez (1824-1904)”.

–Manet – Courbet
Dos grandes personajes dentro de la historia del arte, uno romántico y otro impresionista, ¿Cuál es la relación que tienen y por qué son tan importantes? Dos épocas y un interés en común.

–Klimt – Schiele
Dos artistas del secesionismo con visiones diferentes de un mismo tema, dos historias de vida que se desbordan en los lienzos. Color y mucha luz en uno, y grises en la paleta de color del segundo.

–Mapplethorp – Warhol
Contemporáneos modernos, contestatarios, rebeldes y originales. La imagen fotográfica da muestra de su genialidad y muy particular visión del cuerpo humano. Pertenecientes a una época que revolucionó muchas manifestaciones artísticas.

–Koons
“Made in Heaven” ¿Arte o pornografía? Fotografía y escultura, dos manifestaciones utilizadas en favor del arte kitsch. El cuerpo como objeto de deseo.

–Saudek
Se revelarán algunas de las piezas más representativas de este fotógrafo censurado en muchos lugares por sus imágenes crudas, impactantes y provocadoras, pero al final encantadoras.

–Witkin
Un hombre que utilizó la fotografía para pintar, renacentista contemporáneo, sórdido y grotesco, pero en definitiva, un genio.

–Las nuevas representaciones
Se revisarán diferentes manifestaciones del arte actual y sus tintes políticos: performance, cine, arte del cuerpo y otros.