museo nacional de arte

Este taller abordará la técnica del claroscuro dentro de la pintura al óleo así como sus múltiples etapas intermedias. La práctica permitirá contextualizar al espectador y entender el uso de materiales y técnicas clásicas aproximándose con otros ojos al trabajo de Caravaggio. Se hará énfasis en las etapas dibujísticas y de bocetaje, análisis de materiales y pigmentos, así como en el proceso gradual de entrenamiento y coordinación ojo-mano para llegar al realismo en el retrato.

Grupo 1: Del 4 de marzo al 15 de abril de 2018 (Agotado) 

Grupo 2: Del 29 de abril al 26 de mayo (Agotado)

Domingos de las 11:00 a las 15 horas.

Dirigido a mayores de 15 años.

Cupo 15 personas.

Arte en construcción.

Imparte

Fernanda Olivares. Es egresada de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda”. En 2015, recibió la beca de residencias al extranjero por parte de Fundación INBA-Conacyt para asistir a la Florence Academy of Art en sus sedes en Nueva York, EU y en Florencia, Italia, donde tuvo diversos acercamientos a la pintura clásica. Como docente ha impartido clases en Fundación Telmex-Telcel, en la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda” así como en la galería REDART. Ha expuesto individualmente en el Centro Deportivo Israelita, el II Coloquio de Fenomenología de la Danza, el Museo Mexicano de la Danza y en la Consejería de Educación de la Embajada de España. Colectivamente, su obra ha sido mostrada en la Bienal de Florencia 2015, la Bienal Alfredo Zalce 2014, el Premio Nacional de Arte Joven 2014, la Universidad Iberoamericana, el Museo Leon Trotsky, el Instituto Nacional de los Derechos de Autor, entre otros. La obra de Olivares vive en colecciones públicas y privadas en Londres, Florencia y México. Ha participado activamente en conferencias y eventos sobre teoría de la danza como el Segundo Coloquio de Danza y Filosofía organizada por la Universidad Autónoma de México, UNAM y en 2017 presentó el libro Danzar con luz propia; Relatos de Danzaterapia de Carmen Merló sobre el método Fux. Actualmente, su trabajo está relacionado con la Compañía Nacional de Danza (INBA) y en 2018 expondrá individualmente en el Museo Palacio de Minería.

Informes e inscripciones

Costo: $3,500.

El material ya viene incluido en el costo.

Teléfono: 86475430 ext. 5062.

educacion@munal.inba.gob.mx.

Temario

–Sesión 1: Principios básicos del dibujo de retrato a partir de cooordenadas, líneas verticales y horizontales. Trazado dibujístico al lienzo, fondeo del mismo. Explicación teórica-histórica de materiales, soportes y pigmentos.

–Sesión 2: Elaboración de grisalla para comenzar el claroscuro. Modelado desde las sombras, utilización monocromática del óleo.

–Sesión 3: Aplicación de la “capa muerta”. Énfasis en grises y elaboración de una paleta tonos piel, intensificación de sombras.

–Sesión 4: Enriquecimiento de la piel a partir de medios tonos, aplicación de veladuras.

–Sesión 5: Paleta de luces, medios tonos, la importancia de las sombras, el fondo obscuro como elemento ambiental. Discusión grupal sobre los resultados, diferencias entre barnizados y mates.